奈良絵本

室町後期から江戸中期寛文（1661-73）ころにかけてつくられた絵入写本の一種。縦約16cm，横約22cmほどの横本（よこほん）の体裁をなし，紺紙に霞または雲形（くもがた）をあしらい，金泥で草花などを描いた表紙で，その中央上部か左肩上に書名を記した題簽（だいせん）を貼り，見返しは金か銀の箔を置くものが多い。本文は間似合（まにあい）紙を用い，絵と詞とはそれぞれ別の書き手で，内容は《舞の本》から採ったものや謡曲，説経をうつしたものもあるが，ほとんどが御伽草子である。例を挙げると，天理図書館蔵《天神由来》（2冊），《海女物語》（2冊），《小男のさうし》（1冊），《蛤》（2冊），京都大学図書館蔵《阿国歌舞伎》（1冊），慶応義塾大学図書館蔵《六代》（3冊），竜門文庫蔵《しゆてん童子》（3冊），岩瀬文庫蔵《一本菊》（3冊），国会図書館蔵《小敦盛》（1冊），京都府立総合資料館蔵《敦盛》（2冊），大阪中之島図書館蔵《鉢かづき》（2冊）などが，量産されたと考えられる横本の奈良絵本である。これらは，江戸期には〈画巻（えまき）の遺風〉（《耽奇漫録》）とか，〈横切本〉の〈かき本〉（尾崎雅嘉《蘿月庵国書漫抄》）などとされ，奈良絵本ということばは明治中期以降の造語とみられ，その呼称も，南都興福寺絵所（えどころ）や奈良の絵屋町の所産とする説は当たらないであろう。御伽草子は，絵巻でも写本のかたちでも流布したが，多くがこの横本の奈良絵本のかたちで商品としてつくられたものであり，絵屋，扇屋などで，御伽草子の庶民版として量産されたものと考えてよかろう。この横本奈良絵本の形式・内容を踏襲したのが，狭義の御伽草子，すなわち絵入刊本23編のいわゆる渋川版，御伽文庫である。この横本以前に，一まわり大きい，鳥の子紙に雲形模様の表紙の奈良絵本があり，これらには，挿絵の中に会話が書き込まれていたり，本文が数行にわたって画の丁に割り込んでいたり，画面の上下をすやり霞よりもむしろ雲形で仕切ったりしたものが見られ，絵巻以来のかたちをとどめていることを明らかにみてとれる。これをさらにさかのぼると，〈小絵〉（天地17cm前後の小型絵巻）にまで行き着くのであろう。また，縦22cm前後，横16cm前後の，胡粉を用いて細密画風に挿絵を描き，金箔・金砂子（すなご）を画のみならず装丁にも多用したものをも奈良絵本と呼ぶこともあり，また，寛文期に多くつくられた天地33cm前後の絵巻をも奈良絵本と呼ぶこともあるが，これらの多くは土佐絵の系統をひくもので，奈良絵とは画風を異にするもので，区別すべきであろう。

　御伽草子の多くは，この横本の奈良絵本として流布した。このことは，具体的にリストを挙げて論じた清水泰（ゆたか）〈奈良絵本考〉（《中世文芸史論攷》（1953）所収）や，御伽草子研究の出発点である松本隆信の〈増訂室町時代物語類現存本簡明目録〉（《御伽草子の世界》（1982）所収）に明示されている。また天理図書館善本叢書は《古奈良絵本集》1，2を収めるが，絵巻も鳥の子紙の奈良絵本も間似合紙の横本奈良絵本をも収めており，奈良絵を芯として編集した意図が明瞭に示されている。1978，79年に奈良絵本国際研究会議がロンドン，ダブリン，ニューヨーク，東京，京都で開かれた。《御伽草子の世界》《在外奈良絵本》（ともに1981）は，その成果の一部である。
［徳江 元正］